美術教案

時間：2022-05-09 18:26:51 教案我要投稿

【實用】美術教案范文合集10篇

　　作為一名辛苦耕耘的教育工作者，通常需要用到教案來輔助教學，教案是教學藍圖，可以有效提高教學效率。那么問題來了，教案應該怎么寫？下面是小編收集整理的美術教案10篇，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。

【實用】美術教案范文合集10篇

美術教案篇1

　　高中美術教案__人教版_(樣本參考)

　　教案樣本

　　《宛自天開──古代園林》教學設計

　　一、教材分析：

　　本課題選自人教版普通高中美術鑒賞第六課《宛自天開——古代園林》。園林是單體建筑的環境，又包括在廣義的建筑范疇之中，可謂建筑藝術中的一朵奇葩。因為園林的創作素材既可以包括山丘、河流、花木甚至動物等自然元素，又可以包括雕塑、碑刻、小橋、石級等建筑小品，并且相對于建筑而言可以較少地受到使用功能的限制，可以自由地發揮創造，因而創作手法極為豐富、靈活，往往營造出獨具特色、美輪美奐的藝術氣氛和效果。因此，在這

　　里極有必要將古今中外優秀的園林藝術介紹給學生，從而幫助學生開闊眼界，提高審美品位，感受園林藝術“巧奪天工”的魅力。。

　　二、教學目標：

　　通過本課教學，學生們能夠深切領會中國園林藝術的精髓，體會到中華文化的博大精深，增強民族自豪感，同時拓寬眼界，兼容并蓄，領略外國造園藝術的成就。培養學生熱愛祖國，繼承并弘揚本民族的傳統文化情懷，增強學生保護文物、文化遺產的意識。

　　三、教學重點和難點

　　重點：幫助學生了解中國皇家園林，建立對園林藝術概貌的認識，培養初步的鑒賞能力。通過課文圖版提供的中國古代園林藝術的典型實例，了解中國古代園林藝術的主要特點。難點：對于建筑藝術的欣賞，最好是實地參觀，但僅憑課堂所提供的一些圖片，難以是學生真正理解課文的內容，教學時應當克服這些困難，讓學生有身臨其境的效果。

　　四、設計思想：在新課程標準探究性、實踐性、體驗性等原則的指導下，這節課通過對于園林的圖片展示以及視屏解說，激發學生對古代園林的濃厚興趣；通過多媒體的播放，讓學生對古代園林的鑒賞能力有所提高；通過視頻學習，了解中國古代皇家園林，看教材自學、分組討論，探究實踐等多元學習方式的運用，發展和提升學生自主性、合作性、探究性學習的意識和能力。

　　五、教學準備：教具準備：圖片、錄象資料、多媒體課件六、教學過程：播放一段祖國大好河山的風景宣傳片，吸引學生興趣，再引入中國古代園林。

　　在中國建筑體系中，園林建筑是綜合性最強藝術性最高的一個門類，它綜合了建筑、園藝、美術、音樂、文學、生態學等學科，兼有欣賞性和實用性。凝結了中國知識分子和能工巧匠的勤勞和智慧，突出地抒發了中華民族對大自然的熱愛和對美好生活環境的向往。中國園林藝術在世界園林建筑中占有重要的位置，是世界三大園林體系之一，它以其悠久的歷史、豐富的內涵和巨大的影響力被譽為“世界園林之母”。

　　（提出問題引起學生思考）：1）大家覺得園林是什么樣的呢？

　　2）建造園林的必要因素有哪些呢？

　　3）我過園林有哪些類型呢？

　　4）古人造園的目的是什么？又反映出古人怎樣的人生觀和自然觀呢？

　　5）我國園林主要的特點是什么？

　　中國園林最早見于史籍記載的是公元前十一世紀西周的靈囿（“囿”是中國古代供帝王貴族進行狩獵、游樂的一種園林形式。）至今已有三千年的歷史。隨著社會的進步，中國園林逐漸形成獨特的民族形式，自成體系。它的主要特點是崇尚自然而又妙造自然，把人工美與自然美巧妙地結合起來，創造了獨樹一幟的自然山水式園林。由于文人參予園林的建設，中國古代的園林充滿了文人氣息和詩情畫意。“詩情畫意”是中國園林的精髓，也是造園藝術所追求的最高境界。為達到這一目的。造園藝術家常利用古人詩文與造景的結合。

　　中國古代園林，是把自然的和人造的山水、花木以及建筑等融為一體的游賞環境。主要有三種類型：

　　一是皇家園林，面積較大，氣派宏偉，如圓明園、頤和園等。二是私家園林，風格因園主的情趣而異，如蘇州的拙政園、網師園等。

　　三是城郊風景區和山林名勝，如杭州西湖、無錫黿頭渚等。這種園林規模較大，多是把自然的和人造的景物融為一體。

　　活動設計：分組進行討論皇家園林與私家園林的不同。

　　皇家園林與私家園林的比較

　　皇家園林私家園林

　　占地面積大,納入了真山真水,追求宏大的氣派。

　　占地面積小,風格素雅,裝飾精巧,注重追求詩情畫意的藝術境界。

　　建筑設計受到了儒家思想的影響,處處顯示了皇權至上的思想

　　受道家”天人合一”思想的影響,建筑美、人文美與自然美巧妙結合，處處營造恬靜、安詳、舒適的自然氛圍。

　　雕梁畫柱、金碧輝煌、雍容華貴具有濃厚的宮廷色彩，顯示古代帝王的縱情享樂自私心理因地制宜,仿效自然,移天縮地,有限的的空間里創造出無限的豐富的風景。

　　園林特點：

　　中國的自然山水式園林，其主要特點表現在仿自然，以人工的力量創造自然的景色，體現了中國古人尊重自然并與自然相親近的觀念。在園林的布局上強調自由曲折。我們江南面積較小的私家園林中表現得尤其突出。

　　中國園林布局的另一個特點是劃分景區和空間，以及善于“借景”。借景是中國古代園林突破空間局限、豐富園景的一種傳統手法。把園林以外的風景巧妙地引“借”到園林中來，成為園景的一部分。例如無錫寄暢園“借”錫山的景。

　　其中，蘇州園林是我國園林藝術的主要代表作品之一。接下來播放一段蘇州園林的視屏，并提問同學們對于蘇州園林的感受。

　　課堂總結：園林的歷史發展；

　　中國園林的分類;

　　皇家園林與私家園林的不同點；

　　園林特點；

　　七、教后反思

　　本節課通過自主、合作、探究的方式，讓學生了解園林的發展史以及特色。學生通過本課的學習，愛上祖國的傳統文化，增強了他們的民族自信心和愛國主義情感。

美術教案篇2

　　教學目的：

　　學習初步的浮雕構成知識，培養學生抽象構成的能力，在紋樣的組合排列和色調處理中加深對圖案形式美（統一、變化）的感性認識。

　　重點：認識設計植物浮雕。

　　難點：1、對植物浮雕知識的理解。

　　2、運用泥團、泥條、泥塊形成點、線、面，簡練夸張地表現植物的主要特征。

　　教學過程：

　　第一節

　　一、欣賞引入新課：

　　出示課前準備的構成的植物造型及教師的范品，指導學生仔細欣賞。認識這些植物有不同的花、果、葉、莖，它們的形狀、顏色各有特色。

　　板書課題：浮雕(設計)。

　　二、講新課：

　　1．指導學生觀看右上圖的照片，指出樹葉的形狀本來很簡單，色彩也很單純，由于它重重疊疊，便產生了豐富奇妙的裝飾效果。人們從這現象中找出了一種規律，就是現代設計的構成方法——雕塑。教師演示用兩片樹葉的外形，并將它們部分疊合，從它們形狀、色彩的變化，說明用這種構成形式可以設計出很漂亮的植物浮雕。

　　2．指導學生欣賞課本中的浮雕設計作品，講解設計步驟，邊講邊演示：

　　①選一個不太復雜的任意形作基本形(只畫外形)。

　　②在紙上畫一個14cmX14cm的方格，把基本形逐個畫在格內，使每個基本形之間都有一部分疊合在一起，注意疊合時高低、左右位置或方向的變化，疊合部分的面積也應有大小、多少的變化。

　　③選擇同一種植物的三四個不同構圖，標在畫紙上，然后按稿著色，進行雕塑。

　　三、學生作業，教師輔導：先讓學生朗讀理解課文及作業要點，后按要求以泥塑方法設計一幅植物浮雕。

　　四、講評：選出優秀作業，從構成的方法與效果作講評，以加深學生對設計知識的體會。

　　第二節

　　一、課業準備：印有一件線描植物的作業紙，每人一張。

　　二、教學要求：繼續練習浮雕設計，運用上一節課所學的構成知識，為各式植物設計花紋。

　　三、教學過程：

　　1，教師宣布學習要求。

　　2．出示三種未經裝飾的植物的線描圖，讓學生選擇其中一種，用雕塑的構成方法，在上面畫上自己設計的花紋，方法與上一節課相同。

　　3．學生作業：為衣服設計好看的圖案。

　　4，講評：從實用、美觀、新穎的角度表揚優秀作業，使學生對設計的原則有明確的感受。

美術教案篇3

　　目標：

　　對神秘的太空有了解的興趣，能在已有畫面上添畫太空背景。

　　在繪畫的過程中進一步激發對宇航員的敬佩之情。

　　準備：

　　1、知識經驗準備：知道我們中國的宇航員已經去過太空，了解人在太空的服裝特點、動作特點等。

　　2、材料準備：幼兒已畫的宇航員畫面、水筆、蠟筆、《神秘的太空》PPT

　　過程：

　　一、太空里可能有什么?

　　我們中國的宇航員來到了太空，他們會在太空里看到些什么呢?

　　出示PPT，幼兒看看講講

　　小結：在太空里有神秘的星球、有運送宇航員的火箭還可能有輸送廣播電視信號的衛星。

　　二、飛向太空

　　上次我們已經畫了漂浮在太空中的宇航員了，今天我們來把太空中的神秘景物畫出來。

　　提問：

　　1、這幅畫上什么最重要?(宇航員)

　　2、我在添畫其他景物的時候需要注意些什么?在宇航員背后的景物怎么畫?

　　?小結：如果你畫的景物被宇航員遮擋住了，畫的時候要注意兩邊的連接，避免出現一邊高一邊低的情況。

　　三、幼兒作畫，教師巡回指導

　　鼓勵幼兒大膽用組合方式添畫背景，注意物體和人之間的遮擋關系。

　　提醒幼兒耐心完成涂色。

　　四、相互欣賞作品，說說自己對宇航員的感情。

美術教案篇4

　　教學內容 朋友你好

　　授課時間：1課時

　　教學目標：1、學習用線條描繪人物寫生的基本方法和一般規律。

　　2、培養學生的觀察和用線寫生造型能力。

　　3、激發學生參與造型活動的積極性，感受友情的快樂。

　　教學重難點：人物的性格特點；人體動態的寫生。

　　教具準備：小鏡子、照片

　　教學過程

　　設計意圖

　　一、組織教學：檢查學生用具準備情況。

　　二、指導探究

　　1、翻開課本，請同學們看課本上的照片的學生作品。

　　2、找一個身體比例正常的學生站在講臺上。

　　提問：a 人體有那幾部分組成？

　　b 以頭為單位，看身高有幾個頭長，胳膊和腿各有幾個頭長？

　　3、老師邊講邊示范。

　　4、講授寫生時用線方法。

　　a 用線肯定、流暢，下筆大膽，不一點一點蹭。

　　B 線條的疏與密、簡與繁互相襯托，相互搭配。衣服上的小裝飾，花邊等細部用密集的線畫。

　　三、學生寫生

　　仔細觀察好朋友的體貌特征，用線描寫生的方法為好朋友畫張像。

　　四、小結

　　1、選出好的學生作品展示交流。

　　2、學生評價。

　　使學生對身體有一個整體的認識。

　　掌握用線方法。

　　教學反思

　　學生通過觀察好朋友的體貌特征，用線描寫生的方法為朋友畫像，增添了學生學習的樂趣，加強了學生之間的溝通。

　　存在不足：學生用線要肯定。

　　將頭發的線條畫得更細致些。

　　抓住人物的動態特征就更好了。

美術教案篇5

　　教學目的：

　　1、讓學生初步了解三原色的知識。

　　2、在三原色的相互流動中，觀察色彩的變化。

　　3、訓練學生的調色、用色的能力。

　　教學重點：

　　1、引導學生觀察三原色在相互流動中的色彩變化。

　　2、引導學生進行色彩的調和、搭配。

　　3、培養學生愛色彩、善于動手、善于觀察、善于動腦的能力。教學難點：

　　1、在實踐中引導學生觀察色彩的變化。

　　2、油畫棒的繪畫技巧。

　　教學準備：

　　油畫棒、畫紙、課件等

　　教學過程：

　　一、組織教學，導入新課

　　1、教師從生活中入手，引導學生談談自己所認識的色彩。激發學生的學習積極性，并在學生中進行交流、探討、加深學生對顏色的印象。為教師講解色彩知識做好準備。

　　2、從學生的發言、交流中，教師進行補充、歸納講解，并出示課題。

　　二、實踐授新

　　1、老師用畫紙，分別用三原色畫一個物體，分別進行混合實驗：“紅+藍=？”“紅+黃=？”“黃+藍=？”并引導學生進行觀察，發現色彩有何變化？鼓勵學生發言、交流，加深學生對色彩變化的實踐過程印象。

　　2、出示課件，講解——什么是三原色？為什么叫三原色以及三原色調色的色彩變化規律等原色的`知識。

　　三、示范，并布置作業。

　　1、老師在黑板上的白紙上面用大排筆涂上相互重疊的三原色。引導學生觀察色彩的變化，以及老師在用、調、涂色的一般規律。引導學生注意油畫棒調色技法。

　　2、要求學生用油畫棒完成一幅由三原色構成的作品。

　　四、老師巡回指導

　　1、鼓勵學生大膽用色。

　　2、鼓勵學生大膽嘗試不同的表現手法。

　　五、作業展示

　　1、學生自評。

　　2、老師歸納講解，鞏固三原色的知識。

　　教后記：

　　課題2《冷色與暖色》

　　教學目的：

　　1、認識冷色與暖色，了解色彩的基礎知識。

　　2、體驗色彩給人的不同感受。

　　3、激發學生熱愛美術學習興趣。

　　教學重點：

　　體驗色彩給人的不同感受。

　　教學難點：

　　冷、暖色調各有哪些顏色。

　　教學過程：

　　（一）導入

　　教師提問：

　　（1）你喜歡穿什么顏色的衣服？

　　教師小結：看來大家都很有個性，都有自己比較喜歡的顏色。

　　（2）那你為什么喜歡穿這種顏色？

　　分別讓生談談自己的感覺。師根據學生回答情況給予小結，邊板書“冷、暖”兩種感覺。

　　（3）通過觀察，你體會并感覺到色彩有什么屬性？

　　---色彩有冷與暖。

　　（二）導入課題：“色彩的冷與暖是色彩的一種屬性。這節課我們就來體會一下這種冷與暖的感覺，好不好？”

　　板書課題：色彩的冷與暖

　　（三）講授新課：

　　結合作品，講述色彩的冷暖對比是怎樣產生的。

美術教案篇6

　　教學內容：

　　讓大家認識我

　　教學目標：

　　1、認知：從學生的需要出發，從學生的興趣出發，通過形式多樣的撕、剪、貼、畫等一系列的活動，

　　2、能力：激發學生學習的意識，充分調動學生動手、動腦、動口能力。

　　3、情感：增進學生之間、學生和教師之間的交流、了解，增進彼此之間的感情。

　　教學準備：

　　彩紙、剪刀、膠水

　　教學重難點：

　　樹葉的形狀和剪法，激發學生的創作熱情。

　　教學過程：

　　一、引入新課：

　　1、設疑引入：請同學們猜一猜，老師請來了誰和大家一起玩游戲，展示大樹示范品。

　　2、鼓勵學生積極參與。

　　二、講授新課：

　　1、教師講解游戲規則：將學生分成若干組。

　　2、引導學生賞析大自然樹木圖片,引導學生感知色彩以及樹形的美感，培養學生的環保意識，

　　3、引導學生說一說樹木的形狀，樹葉的形狀、花紋、顏色等。

　　4、引導學生看看教材上的學生活動圖片說一說他們都在干什么，鼓勵學生像他們一樣參與活動。

　　5、小組討論：怎樣才能做出漂亮美麗的樹葉。

　　三、學生自己做樹葉，教師輔導。

　　1、重點輔導不會制作的學生。

　　2、根據自己喜好任意制作樹葉，可用不同的方法：剪、貼、撕等。

　　四、學生剪過后，貼在老師制作的大樹上，位置貼法任意不限制。

　　教師可幫助沒有主意的學生找準位置。

　　五、教師小結：

　　今天大家都學到了什么？今天小朋友們表現的都不錯，

美術教案篇7

　　教學目的：

　　1。使學生了解物體的基本形狀，培養學生觀察，分析和概括能力，形成空間觀念；

　　2。能根據物體的特征，用線描的方式畫出物體的基本形體；

　　3。培養學生關注生活，熱愛生活的意識。

　　教學重難點：了解物體的基本形體和主要特征，學習線描的方法。

　　教具準備：生活用品若干件。

　　教學過程：

　　引入：請學生拿己所帶的生活用品，說說喜歡的理由（從造型，色彩和功能等方面說說）

　　欣賞課本是的圖例，師問："你喜歡什么"師生共同分析，學生發表意見，教師提示和歸納。

　　教師指導學生觀察一件生活用品——水壺，從各個角度觀察，讓學生說說是什么形體有什么特征從哪個角度表現水壺比較理想

　　教師示范線描的方法和步驟，先從整體把握，畫出基本形體，再抓住特征，描繪細節，表現物體的立體感。線條要求流暢，生動，自然。

　　學生自主表現：畫一兩件生活用品，可以是自己帶來的物品。教師巡視，幫助，提出合理建議。

　　：學生自評，教師。

　　教學反思

　　通過學習，學生基本掌握了用線描畫生活用品的方法和步驟，知道幾種基本形體。通過欣賞書中的作品，讓學生有個感性認識，了解線描是什么形式的，也重點指導學生觀察物品，是什么形體或和什么形體相似，并從各個角度觀察，選取合適的角度表現。讓學生知道用線要流暢生動，表現物品特征和立體感。

　　但在課堂上給學生說的時間不多，引導不夠，如指名學生描述生活用品后可以讓學生同桌互說自己喜歡的生活用品，讓每個學生都有機會鍛煉自己的記憶能力和語言表達能力，還有欣賞書中的線描作品時要讓學生仔細觀察，并說說線的特征，用徒手畫線的線描作業和用尺畫線的作業比較，加深印象，而我是在發現有學生用尺后才比較的。

美術教案篇8

　　【教學目的】

　　中外美術鑒賞主要是一門對中外美術作品分析、欣賞與品鑒的課程。通過本課程的學習，旨在使學生了解中外美術史上的優秀美術家及其代表作品，不僅拓寬知識面，同時獲得美的欣賞，陶冶情操，涵養性情，提高人文素養。并在以點帶面的學習中，兼及藝術史、思想史與文化史的問題探討，增強同學們觸類旁通的思考能力。

　　【教學要求】

　　1. 學生須具備中外美學史、中外美術史的一般知識。

　　2. 要求學生適當記筆記并有主動思考的積極性。可以有不同的思路，這是人文學科的審美欣賞課，不是數學，不具有答案的唯一性。

　　3、吃午飯，按時上課，不遲到早退。

　　【教學方法】

　　課堂集中講授，附以多媒體觀看作品圖片。

　　【參考書目】

　　1、《中國繪畫史》，王伯敏著，北京：生活讀書新知三聯書店，20xx年版

　　2、《中國繪畫的歷史與審美鑒賞》，薛永年主編，邵彥編著，中國人民大學出版社，20xx年版。

　　3、《中國美術簡史》，中央美術學院美術史系中國美術

　　史教研室編著，高等教育出版社，1990年版。

　　4、楊泓、李力：《美源——中國古代藝術之旅》，生活·讀書·新知三聯書店，20xx年版。（作者從藝術的起源談起，依次論述了史前陶器、早期玉器、三代青銅禮器和兵器、秦漢至隋唐墓俑和陵墓石雕、漢唐墓室繪畫及佛教藝術、中古時期的繪畫藝術、青瓷白瓷與彩瓷、漆器絲綢和金銀工藝、城市建筑以及與之共同發展變化家具藝術等。）

　　5、《魏晉南北朝壁畫墓研究》，鄭巖著，文物出版社，20xx年版。

　　6、《墨韻色章——中國畫色彩的美學探淵》，王文娟著，中央編譯出版社，20xx年版。

　　7、《圖式與精神：西方美術的歷史與審美》，邵大箴主編，中國人民大學出版社，1999年版。

　　8、《外國美術簡史》，中央美術學院人文學院美術史系外國美術史教研室編著，中國青年出版社，20xx年版。

　　9、（英）貢布里希：《藝術的歷程》，范景中譯，北京：生活、讀書、新知三聯書店，20xx年版。

　　10、（日）高階秀爾：《看名畫的眼睛》，四川美術出版社，1987年版。

　　11、傅雷：《世界美術名作二十講》，天津社會科學出版社，20xx年版。

　　12、王鏞：《印度美術》（世界美術全集之一），中國人

　　民大學出版社 20xx年版。

　　第一部分中國美術鑒賞

　　第一講關于中國繪畫的一些基本認識

　　一、廣義與狹義的中國畫概念

　　寬泛廣義的“中國繪畫”概念幾乎等同于中國領土上、由中國居民創造的一切繪畫作品。本課程所談的中國繪畫，主要指傳統中國畫，以壁畫（以及史前巖畫、地畫、彩陶-青銅-漆器繪飾、漢代帛畫、畫像磚石等）和卷軸畫兩大門類為主。

　　20世紀中期相對穩定的狹義的“中國畫”概念，實際上只相當于上面所說的卷軸畫，是指以毛筆為工具、墨和植物質、礦物質顏料為材料，紙或絹為底子的平面造型藝術。

　　二、中國畫特點

　　1、對于廣義中國畫中的壁畫以及史前巖畫、地畫、彩陶-青銅-漆器繪飾、漢代帛畫、畫像磚石等情況較為復雜。我們放在后面的具體作品品鑒中一一道來。

　　2、卷軸畫的由來：（中國畫的狹義看法）

　　相對于壁畫來說，卷軸畫可謂活動繪畫，中國有不同于西方架上繪畫的獨特形制和保存方式。它們原先是從書籍裝幀的保護技術中衍生出來的。基于古人生活方式的特點，最早的供世人欣賞的可移動繪畫作品是像簡冊和書卷一樣的

　　長條，平時卷起來存放，觀看時打開，從右往左逐段欣賞，也稱為“卷”或“手卷”，它適合一兩個席地而坐的人在案頭欣賞；這一時期裝堂飾壁的任務由壁畫承擔。隨著垂足坐取代席地而坐，人們的視點升高了，掛在墻上的、幅面較大的作品形制——“軸”或“立軸”適應了新的生活方式，裝飾著變高大了的室內空間，與此同時，壁畫則在種種因素作用下走向衰落。

　　唐以前的活動繪畫絕大部分都采用卷的形制，兩宋和元代是卷軸并重時期，明清就是軸多于卷了。四幅或六幅成組的窄長掛軸成為屏條，是軸的變體；還有一種冊頁，是把小幅畫頁裝裱成冊，也是書籍裝幀的變體。卷、軸、屏條、冊頁能適應不同的場合，同樣受到人們的喜愛。

　　3、中國畫的特點（中國畫的狹義看法）

　　1）、題材劃分：人物、山水、花鳥三大畫科（看圖片人物、山水、花鳥——22幅）

　　2）、按畫家群體、接受群體及畫之功用的不同劃分，可分為宮廷繪畫、民間繪畫、文人畫三大系統。

　　3）、中國畫的技法形式

　　中國畫的基本技法可以按筆法分為工筆、寫意兩種，按材料分為水墨、設色兩種。加上各自的過渡形態，可以排列組合成更多的方式，如下表所示：

　　4）、中國畫的綱領及表現手法

　　● 六法

　　六法乃中國畫的綱領

　　“六法者何？一曰氣韻生動；二曰骨法用筆；三曰應物象形；四曰隨類賦彩；五曰經營位置；六曰傳移模寫。”（出自南齊謝赫《古畫品錄》）

　　歷史上第一斷句并逐條轉述了“六法”的認是唐代張彥遠，四字連讀，中間不斷。近代嚴可均卻用了另一種斷句法： “六法者何。一氣韻，生動是也；二骨法，用筆是也；三應物，象形是也；四隨類，賦彩是也；五經營，位置是也；六傳移，模寫是也。”

　　錢鐘書很贊同這種斷句法。六法斷句便成為一樁公案。 “氣韻”原是魏晉時期人物品藻里廣而用之的概念。謝赫的《畫品》將它確立為繪畫理論批評的中心范疇以品評人物畫。明確用在山水畫上，是五代荊浩的《筆法記》。“氣韻生動”和“骨法用筆”相聯（或者說六法中的后五要都服務

美術教案篇9

　　教學目的：

　　1通過簡易的手工制作，學會運用簡便的材料進行剪、折、畫等技能。

　　2通過表現兒童喜愛的小動物，激發學生學習美術的興趣

　　教學重點：學會運用簡便的材料進行剪、折、畫等技能

　　教學難點：提高兒童動手能力。

　　一，組織教學。

　　二，講授新課

　　1．啟發談話：青蛙屬于兩棲類動物。從小到大，青蛙的成長經過了有趣的演變階段。它們剛出生時是一只小小的蝌蚪。小蝌蚪只能生活在水中，小圓點似的身體，拖著一條小尾巴，像魚叉不像魚，隨著小蝌蚪一天天長大，它先后長出四肢，尾巴也逐漸消失，長成了小青蛙。青蛙喜歡在池塘，小溪里生活，它的游泳本領特強，據說人類的蛙泳的姿勢動作就是模仿青蛙的。青蛙的后腿特別發達，彈跳能力很強，它靠捕食小飛蟲為生，特別愛吃蚊子及其幼蟲子孓，所以青蛙是一種對人類有益的生物，我們應該保護它，而不能捕殺它。（板書課題）

　　2.讀畫：青蛙長得很"丑"，其外型特點較突出，一雙大眼睛長在頭頂上，再配上一張大嘴巴，前肢較短，后肢較長，肌肉發達，大肚皮里白色，其他地方是綠色或暗綠色的，四肢和背部有些斑紋，制作采用剪、折、畫相結合的方法，制法程序簡單，形象概括，而且它的大嘴巴還能動起來呢。

　　3．制作步驟：制作時可先選一張卡紙，在紙上確定好青蛙的大小位置后，先對折，用剪刀在青蛙嘴巴處橫剪一刀。剪后打開卡紙，按圖示的虛線向內折即可，最后再用彩筆或油畫棒畫上青蛙的眼睛、身體和四肢，一只生動的大嘴青蛙就做成了，如果你把對折的卡紙一張一合，青蛙的大嘴也會隨著一開一閉，十分有趣。學生可按教材中的圖示進行制作。特別注意要按圖示步驟折剪。剪、折后添畫的部分需與剪折部分配合。

　　三，巡回輔導。鼓勵學生創造性地完成本課作業。幫助一些有困難的學生。

　　四，進行小結。表揚畫的好的學生，把他們的作品給全班同學欣賞。指出不足之處。