創(chuàng)作心得體會（通用9篇）
當(dāng)我們對人生或者事物有了新的思考時，應(yīng)該馬上記錄下來，寫一篇心得體會，這樣能夠培養(yǎng)人思考的習(xí)慣。那么如何寫心得體會才能更有感染力呢？以下是小編幫大家整理的創(chuàng)作心得體會（通用9篇），歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。
創(chuàng)作心得體會 篇1
在藝術(shù)創(chuàng)作的道路上，探索適合于自己特點的風(fēng)格是不言而喻的事。我常常是對自己嘗試性的作品充滿興趣，卻又不時地懷疑和否定。探索，否定，再探索，這樣反復(fù)地進行著。從生活中搜集創(chuàng)作素材是創(chuàng)作的原則�；貞浧疬^去許多年里，常常是帶著一個概念下去，帶著一些為概念搜集的素材回來。把自己的感情管制起來，這樣就無心去感受生活中的美。帶著一把感受以外的尺子，在生活中量來量去，要發(fā)現(xiàn)可畫的題材實在比沙里淘金還困難。
去年秋天，我橫穿了幾千里的錫林郭勒大草原，通常認為這地區(qū)是內(nèi)蒙古牧區(qū)的典型。這里沒有高壓線，沒有電燈，沒有電視機，生活是流動的。然而，正是在這些并不先進的生活中，普遍存在著的形象和它們呈現(xiàn)出的色彩，構(gòu)成了草原上特有的美�？諘绲奶烊荒翀觯嘧兊木跋�，質(zhì)樸憨厚的牧民，古老的蒙古包，牲口拉著生活必需品的各種車輛，乘騎的馬、擠奶的牛，平凡的勞動場景以及牧民們淳樸而真摯的情感。我懷著由衷的興趣和激動心情，畫出了一批作品。
生活中的美往往是具有很強的吸引力的，每個畫家對生活都會有一定的偏愛，形成這種偏愛是有多種原因的。除了客觀條件提供的可能性外，畫家的情感和各種修養(yǎng)形成的感受能力也是重要因素。喜好和表現(xiàn)方式也因人而異。從離開美術(shù)學(xué)院走上工作崗位時起，我就開始在藝術(shù)創(chuàng)作中有意識地從我們民族文化中吸收營養(yǎng)。油畫引進后，要成為中國的油畫，這個問題是一個由來已久的議題了。其實，我覺得爭論的意義遠不如實踐更實際些。
我曾經(jīng)想從年畫中吸取點東西。建軍五十年時那幅《講形勢》就是這種嘗試。整個畫面減弱了光的影響，色彩更純一點，運用了許多裝飾圖案。建國三十年美展的《牧馬人》也是一種嘗試，主要是運用了一些有變化的線，色彩上用了較淡的、弱的對比，這樣好突出線。有擠壓出的線，勾出的線，粗筆逆鋒推出的線，刮刀抹出的線。后來，試著在風(fēng)景畫中吸收大寫意的韻致和對形的認識與處理方法，想畫得有點神、意。但中國畫中那種意到筆不到的情趣總是出不來，畫人就更棘手了，畫面上的素描稿，用顏色畫起來就填上框子了�；叵肫疬^去看過老國畫家們的花鳥、山水寫意畫的作畫過程，覺得他們對所描繪對象的形與神是吃透了的，下筆的時候，不是表面上看到的從無到有的過程，而是胸有成竹，然后落筆成形，以形寫神。每個局部之間都是有機地聯(lián)系著的，都服從一個總的神韻和節(jié)奏的要求。在這總的要求下，這種筆味墨趣也自然能運用得當(dāng)了。另一個特點是不離開表現(xiàn)對象而搞筆墨趣味。每放一筆，是筆墨，也是形的一部分。油畫如能吸收這種技藝，并結(jié)合油畫的色彩造型，也許會出現(xiàn)新的面貌。
大量地連續(xù)地作畫，對我的實踐很有好處。不斷地畫，不斷地思考，隨時調(diào)整自己的畫法，隨時補充一些新的設(shè)想，隨時試驗。首先，很認真地推敲素描的小草圖，把畫面的構(gòu)圖安排，人物的形象特征、神情、動態(tài)都考慮成熟，再設(shè)計色彩關(guān)系等，當(dāng)一切都做到心中有數(shù)后，動油畫刷子就大膽了，也主動了。這次的人物畫《春》、《隔代人》、《奶桶與姑娘》，就是這種嘗試性的作品。
為了使畫的對象更樸實、更粗獷一些，我從民間木版水印畫（灶王爺、門神等）和泥娃娃之類民間工藝品中借鑒涂色辦法，許多人物畫上都有這種痕跡�！督忝谩芬划嫷挠蒙非蟾杏X上的飽滿，巧合了民間“黃、紅、綠、桂（品紫）”的色彩組合習(xí)慣。兩個小姑娘的腰帶、頭巾正好是這四種顏色，其它都是純白與灰。當(dāng)然那四種有純色感覺的顏色是經(jīng)過調(diào)配的，這樣就有點鄉(xiāng)土氣了。
這些嘗試是二十年前學(xué)習(xí)的繼續(xù)，六十年代初的油畫研究班的教學(xué)，培養(yǎng)了學(xué)員們探索的風(fēng)氣。我愿意繼續(xù)從生活中汲取靈感和不斷地進行探索。
創(chuàng)作心得體會 篇2
這一個學(xué)期的書法與上個學(xué)期不同，主要學(xué)習(xí)的是行書，而且不僅僅是行書的臨摹，更是在臨了一段時間的帖子后，在其基礎(chǔ)上加入了自己的創(chuàng)作，包括作品的形式與內(nèi)容。
書法，經(jīng)過歷代先民或書家的摸索研究、學(xué)習(xí)實踐，終于確認了表現(xiàn)漢字之美的不外五大書體，篆書、隸書、楷書、草書、行書，而且總結(jié)了一整套的“法”——“筆法”，而這五大書體又離不開線條，線條之于漢字書法確為關(guān)鍵因素，沒有線條即沒有漢字，沒有線條的變化，即沒有漢字美的結(jié)體變化，更無美的章法和藝術(shù)風(fēng)格的變化。
不同的書體，有著不同的審美情趣，即便是同一作者所為，也依然需要使用不同的方法去處理。就像一個人的性格可以有多面一樣，同一位作者的筆下同樣可以呈現(xiàn)不同種類的書體和面目繁多的風(fēng)格情趣。雖然目前只臨摹過蘇軾的行書，但老師建議我們學(xué)習(xí)兩三個不同書法家的行書字帖，即使是楷書也最好多學(xué)習(xí)幾種。
學(xué)練書法，要練用筆，要練結(jié)體。學(xué)用筆、學(xué)結(jié)體，首先需要入帖，先入帖，先繼承，但繼承不是最終目的，我們的目的是創(chuàng)新，但沒有前面的繼承，又怎樣談創(chuàng)新呢？創(chuàng)新需要出帖，不是一種帖，需多種帖，那就需要學(xué)習(xí)別人的東西，集多個人的優(yōu)點，融會貫通，結(jié)合自己情況，創(chuàng)出新風(fēng)格，寫出新特點。
書法的結(jié)體，將橫線縮短，豎線拉長，就出現(xiàn)了長體造型的漢字——小篆；將橫線左右拉長，豎線縮短，就出現(xiàn)了扁體造型的漢字——隸書；將線條做對比不大的平正規(guī)整組合，就出現(xiàn)了正方型或長方型的漢字——楷書；將線條做不規(guī)則的恣肆組合，就出現(xiàn)了形體多變的造型——行書、草書，而且用筆輕重、行筆快慢、用墨濃淡、線條粗細、毫鋒軟硬都對線條、章法風(fēng)格特點產(chǎn)生影響。
我其實挺仰慕那些卓有成就的大家，在他們的筆下一切內(nèi)在的東西都是相通的，盡管形式多樣書體各異，但其蘊涵的大的審美氣息卻能一脈貫通，隨意點染都能顯現(xiàn)自己獨有的風(fēng)神。我想，那一定是書家的內(nèi)外修養(yǎng)達到了某種較高境界后的自然結(jié)果；至于自己目前行書章草魏碑等“不相往來”的格局，也希望隨著技法的日益磨礪、功力的不斷積累，乃至于其他修養(yǎng)的逐步加強而會有所改觀。所以更高層次的書法語言，已經(jīng)不再是筆法字法的特點，也不是章法墨法的習(xí)慣，而是充盈在其中、無處不在的神采和氣息。這些，才是需要我們用畢生精力去追求的。
創(chuàng)作心得體會 篇3
常聽人講論書法時說到“功力”，功力是什么呢？我認為，功力就是“只有想不到，沒有做不到�！碑�(dāng)你拿到一本生疏的范帖，你可以幾遍就臨摹得形神兼?zhèn)�；�?dāng)你有一個好的構(gòu)思，你可以準確地用筆表述出來�？傊步�(jīng)眼、凡腦海中成形的，均可以筆去準確表現(xiàn)，這時我認為就具有了功力。但功力是技術(shù)性的。
“功力”是一切創(chuàng)作的先決條件，你的情感、情緒、審美理想等等，要想在作品中行以表現(xiàn)，全仰仗這個“功力”。沒有她，你的一切美好理想只能是“自以為大有深意”。我的二十年學(xué)書歷程百分之八十的時間是用于獲取“功力”，其余才是創(chuàng)作。“功力”又是無止境的，但她有一個“及格線”，不到“及格線”真正的創(chuàng)作是不存在的。
創(chuàng)作上，現(xiàn)代派書法主要用心在構(gòu)成上，而古典書法則更多著意于點畫和境界追求。我的創(chuàng)作應(yīng)該是古典的，但我在構(gòu)成上想得也比較多�，F(xiàn)代派書法，小式的作品田頭多，即使是大件，也不過是小品的放大，整體上線量較少，關(guān)系簡單。形象點說，現(xiàn)代派書法像小分隊式的偵察兵，可以游擊，但集團式的戰(zhàn)役、戰(zhàn)爭搞不了。古典書法陣容較大，但往往卻又太象兵馬俑。我想如果能借用現(xiàn)代派的一些手法讓兵馬俑活起來，兵力分派勻當(dāng)，再來個“趙子龍”七出七進，豈不太好看了。
改變抄寫式的書法模式，現(xiàn)在已成為書法家的共識，但大家又不愿意簡單地搬襲現(xiàn)代派方式，因為它畢竟藝術(shù)語言太單薄，聊備一格可以。就像一出戲，里面可以有數(shù)個丑角，但一出戲里全是丑，怎么看呀！所以我們還得努力，以自己豐厚的“功力”，吸收現(xiàn)代派的構(gòu)成意識使之成為古典派的一種創(chuàng)作手段，這種手段的作用可以使作品更富有觀賞性，“戲劇性”沖突更明顯，更輕松自然，也就更接近了中等欣賞者的口味，書法的欣賞面會擴大。但這畢竟不是太簡單的事情，需要很多人不停地探索，我愿成為這其中的一個。嶄新的時尚意識、鮮明的個性追求加上古典主義的基因素質(zhì)，我想這大概可以概括我現(xiàn)在的追求的全部。
除此以外，我想再談?wù)勎以诠α记煞矫娴囊恍┬牡�。一般情況下，人們用筆較多關(guān)注線的自然平向流動，而我則更多關(guān)注線的流動中的跳蕩，也就是筆在起落之間的變化。就像山間溪水，它在流動時遇到大障礙會繞過去，一如曲線和結(jié)體中的避讓；倘若遇到小石頭，溪水就會跳蕩起來，體現(xiàn)在用筆上，就是輕重、粗細、提按、頓挫，這樣的線變化豐富，活潑而靈動。用筆方面我的另一個關(guān)注點是速度，楷書、隸書、篆書運筆速度較為均勻緩慢，而行草書的用筆則是急緩共存的，用的是加速度和爆發(fā)力。我首先注意發(fā)力點，發(fā)力點有兩個，一個是起筆，一個是轉(zhuǎn)折，轉(zhuǎn)折是下一個筆段的起筆。起筆處的變化最為復(fù)雜，形狀變化也最豐富，要求筆尖要靈活，隨時調(diào)整到最佳發(fā)力狀態(tài)。就像籃球運動中的傳球，用的力量是爆發(fā)力，這個力量既不可太強也不可太弱，太強則易使隊龍接球時脫手，太弱則容易被奪去。這個“功夫”是“功力”范疇，是要通過訓(xùn)練獲得的。
轉(zhuǎn)折還是下面筆段的隨機思考的臨時驛站。在整個行草書創(chuàng)作中速度是隨著情緒和開合需要隨時變化的，情緒平靜則線條舒展，線段較長，字的開合較大，有如溪間流水時遇平緩地勢，水流慢下來，緩緩流淌，也如閑庭信步；情緒激蕩，心跳加速，筆速也就隨之快起來，線段則短短相加，有時甚至線線疊加，絞纏，如水到陡峭處，水流湍急，時跳時躍，水花四濺，五彩紛呈！一件好的作品，應(yīng)該是承轉(zhuǎn)合齊備，就像一部完整的交響樂，欣賞者會隨著音樂節(jié)奏的演進而心潮起伏，思緒萬千，引起強烈共鳴。這正是行草書的魅力所在，只是藝術(shù)家的情感表現(xiàn)所搭乘的載體不同罷了。我多年來傾心于行草書創(chuàng)作，其真正原因即在于此。
創(chuàng)作心得體會 篇4
人們熟知蘇東坡的一句詩，“論畫以形似，見與兒童鄰�！逼鋵�，東坡還說過：“有道而無藝，則物雖形于心，不形于手。”胸中之竹，畢竟不等于手中之竹。王國維所說的大家之作“其辭脫口而出”，白石老人作畫的所謂“一揮”，都是學(xué)化于才、熟而能巧的結(jié)果。齊白石早年臨摹金農(nóng)的畫作，惟妙惟肖；為了畫好昆蟲、魚蝦，他長時間地觀察寫生。老人的畫，那幾片葉莖，看似粗獷隨意，卻搭配得那么精巧，你要移動一點點都不行。這些，充分說明“大家之能得心應(yīng)手，正先由于得手應(yīng)心”。傅山說“寧真率、毋安排”，不是說不要謀篇布局、意在筆先，其意應(yīng)是“極有布置而了無布置痕跡”，徐青藤的這句話透露了天機，正像韓退之詩中所描繪的那樣：“草色遙看近卻無”。
東坡論書“無意于佳，乃佳耳”。學(xué)習(xí)書畫的人，沒有不想自己的筆下呈現(xiàn)佳作的。長期艱苦地學(xué)習(xí)訓(xùn)練正是“有意于佳”的真實寫照。但在藝術(shù)創(chuàng)作過程中，對于具備一定水平的書畫家來說，只有在放下思想包袱的前提下，才有可能意筆交融，心手兩忘，從而造就真正的佳作�！坝幸庥诩选敝皇腔A(chǔ)，“無意于佳”才是境界。一個為獲得更大市場份額而改變初衷討好買主的作者，他丟失了藝術(shù)家最為寶貴的東西，又怎能產(chǎn)生真正的佳作？劉熙載早已指出，“書非使人愛之為難，而不求人愛之為難。蓋有欲無欲，書之所以別人天也�！�
此外，一件作品的成功往往不在作者的有意處，而在其無意處。戴熙說：“有意于畫，筆墨每去尋畫。無意于畫，畫自來尋筆墨。有意蓋不如無意之妙耳�！标惵舱f：“凡詩文書畫，不必十分到家，乃見天趣�！庇袝r，有意著力的地方，偏偏導(dǎo)致了天趣的流失，在戰(zhàn)術(shù)上，雖屬錦上添花；在戰(zhàn)略上，已是畫蛇添足。
即便是優(yōu)點，過分地強調(diào)或表現(xiàn)得不是地方，也會變質(zhì)變味。惲南田論畫“習(xí)氣者，即用力之過”，強調(diào)“寧恒見不足，毋使有余”，正是這個道理。相反，局部的瑕疵，有時并不妨礙作品整體的成功，恰如黃庭堅所言：“殊不知西施捧心而顰，雖其病處，乃自成妍”。
中國書畫注重功夫，熬出來的功夫。宜乎日積月累，水滴石穿；最忌淺嘗輒止，一曝十寒。學(xué)生抱怨老師：您老是要我夯實基礎(chǔ)，別人的墻已經(jīng)砌得老高了！他不懂老師對他的殷切期望和良苦用心！
歲月的力量不容忽視，《書譜》所謂“通會之際，人書俱老”，哲理深刻。以為別人幾十年走完的路，自己幾年、幾個月就能走完，是幼稚。藝術(shù)學(xué)習(xí)、藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)發(fā)展自有其規(guī)律，這些規(guī)律又是無情的。違背規(guī)律的催長、“打造”和走捷徑，只會得到與初衷相反的結(jié)果。
從較長的時間看，書畫家們對藝術(shù)的追求，好比接力賽，更像是“馬拉松”。起跑時人頭攢動密密麻麻，能跑完全程者卻已不多，能打破紀錄者更是寥寥。那些開始不久就在領(lǐng)跑的選手，往往難以“領(lǐng)”到最后，甚至難以跑到終點。有人說“贏在不該贏的地方，比輸在不該輸?shù)牡胤�，輸�(shù)酶鼜氐住�，不無道理。
一種藝術(shù)風(fēng)格、一種個人面目的成立，既要得到人們的認可，更要經(jīng)得起時間的檢驗。陸游在《學(xué)書》一詩中說得好：“即今譏評何足道，后五百年言自公。”要想真正在藝術(shù)上取得成就的人，必須具備這樣的眼光和氣度，不計較一時一事，而能夠“咬定青山不放松”，堅持不懈、自甘寂寞。
創(chuàng)作心得體會 篇5
當(dāng)前，在國內(nèi)外新聞媒體市場競爭日趨激烈的態(tài)勢下，新聞精品的創(chuàng)作成為各級媒體新聞傳播的重要前提條件。旨在更好發(fā)揮輿論導(dǎo)向作用、增強媒體競爭力的新聞精品實施，從一定意義上說，能否創(chuàng)作出新聞精品，將關(guān)系到整個精品發(fā)展戰(zhàn)略的順利實施。
從新聞精品的內(nèi)涵上看，新聞精品之所以稱得上精品，是指它具有比一般意義上的優(yōu)秀作品更為深沉厚重的特質(zhì)。它凝聚了時代精神，思想精深，藝術(shù)精湛，制作精良，能夠給人以強烈的感染力和積極深遠的影響力。黨的十四屆六中全會及其決議中提出的著名的四句話："以科學(xué)的理論武裝人，以正確的輿論引導(dǎo)人，以高尚的精神塑造人，以優(yōu)秀的作品鼓舞人，"可以視為新聞精品創(chuàng)作的標(biāo)準。新聞精品是為受眾而作。廣播電視報紙新聞要以精良的品質(zhì)吸引、感染群眾，并贏得高收聽（視）率和高滿意度，才能是精品，這是我們評價一篇新聞是否是精品的重要標(biāo)準。那種雖然經(jīng)過精雕細琢，但卻曲高和寡的"精品"，不是我們在新聞實踐中所急切呼喚的新聞精品，因為它已經(jīng)脫離了受眾市場。
一、新聞精品的創(chuàng)作策略
根據(jù)我們前面所論述的群眾期待視野的層次構(gòu)成，具體分析當(dāng)前群眾對新聞精品的期待需求主要有：希望通過收聽收看新聞精品節(jié)目準確地把握當(dāng)今社會的基本發(fā)展脈絡(luò)與發(fā)展方向；希望從中深入地探究大眾關(guān)心的與自身利益密切相關(guān)的社會熱點問題；希望從中獲得深刻的審美情感體驗；希望從中享受到豐富精彩的視聽效果。在了解群眾需求的基礎(chǔ)上，結(jié)合新聞媒體的功能與定位，我們來探討適于實際操作的新聞精品的創(chuàng)作策略。
二、新聞精品的選材要突出體現(xiàn)時代發(fā)展主題
跨入新世紀的社會主義中國，在新時代的發(fā)展主題是什么？根據(jù)在21世紀中葉基本實現(xiàn)現(xiàn)代化的要求，黨的十六大確立了在21世紀頭20年全面建設(shè)小康社會的具體目標(biāo)。"全面建設(shè)小康社會"就是新時代我國社會經(jīng)濟發(fā)展的主題。當(dāng)前一項緊迫的任務(wù)就是要把全國人民的意志和力量凝聚起來，聚精會神搞建設(shè)，一心一意謀發(fā)展。在新聞精品創(chuàng)作中，要把選材的視點聚焦于我國人民創(chuàng)新發(fā)展的社會實踐，生動全面反映在實現(xiàn)中華民族的偉大復(fù)興過程中，中國人民所展現(xiàn)出的開拓進取、銳意創(chuàng)新、堅忍不拔，開朗樂觀的精神風(fēng)貌。新聞精品在選材上瞄準了時代發(fā)展主題，站在歷史與全局的高度，分析形勢，把握方向，體現(xiàn)出恢宏、大氣的獨特個性。大氣使新聞精品能夠舍棄瑣碎與細枝末節(jié)，正確認識社會前進的方向，從而能夠積極地引導(dǎo)輿論，發(fā)揮了廣播電視報紙作為黨和人民的喉舌的作用。
新聞精品將選材的著眼點放在時代發(fā)展的主題上，使廣大群眾更加明晰地認清社會發(fā)展趨勢。每個人只有將個人的理想與實現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興的理想結(jié)合起來，將個人的發(fā)展與國家民族的發(fā)展進步結(jié)合起來，才會真正實現(xiàn)個人的價值，才會真正得到全面發(fā)展。從這個意義上說，新聞精品著眼于對人們的生存意義與價值的終極關(guān)懷。新聞精品聚焦時代發(fā)展主題，在選題的具體操作上，應(yīng)著重強調(diào)兩點：
�。�1）著眼于創(chuàng)新看發(fā)展。創(chuàng)新是發(fā)展的動力。在我國加快建設(shè)小康社會的偉大進程中，人民群眾運用自己的聰明才智，創(chuàng)造性地進行著實踐。新經(jīng)驗、新方法、新成就、新業(yè)績層出不窮。新聞精品在選材上應(yīng)首先把創(chuàng)新的實踐作為一個重點。新知、新識、新觀念、新思路會拓寬人們的視野、啟發(fā)人們的智慧激發(fā)更多的創(chuàng)造熱情。選材上體現(xiàn)出著眼于創(chuàng)新看發(fā)展，符合當(dāng)前人們在全面建設(shè)小康社會的偉大實踐中對新聞精品的期待需求。
�。�2）正視問題看發(fā)展。任何事物的發(fā)展都不是一帆風(fēng)順的，前進的過程中總會有困難與波折。對于發(fā)展進程中存在的種種問題，新聞要客觀、公正地予以報道，冷靜深刻地剖析問題的實質(zhì)。在必要的時候，還要拿起批判的武器，對與發(fā)展主題背道而馳的一些假惡丑現(xiàn)象予以批評與揭露，從積極的、從建設(shè)性立場出發(fā)幫助受眾正確認識發(fā)展前進中的各種矛盾，尋找更好更快地發(fā)展良策，以推動社會的'進步與發(fā)展。
三、新聞精品以"平民化"的視角關(guān)注社會熱點問題
"平民化"的視角也就是蒼生大眾的視角。站在大眾的角度去觀察生活，感知變化，往往賦予新聞精品更多的親和力。在日常生活中，人們有衣食住行的基本生存需要，也有追求美好理想、實現(xiàn)自我價值的更高需要。種種與大眾切身利益密切相關(guān)的政策、法規(guī)、決定，如就業(yè)創(chuàng)業(yè)、住房制度改革、社會保障制度改革等都是大眾談?wù)摰臒狳c話題，也是新聞報道必須關(guān)注的焦點問題。新聞報道要貼近生活、貼近大眾，熱情關(guān)注民生，聚焦社會熱點。同時還要深入探究熱點問題出現(xiàn)的背景、意義及未來發(fā)展趨勢等，幫助群眾認識問題，尋找更為有效的生存與發(fā)展手段。對社會熱點問題進行理性的審視與思考，體現(xiàn)出新聞精品注重人的價值，滿足人的精神需求的本質(zhì)內(nèi)涵。
四、新聞精品要深入挖掘新聞事件中的情感因素。
"感人心者，莫先乎情"，"曉之以理，動之以情"，這些話都說明了情感在影響人的心靈、改變?nèi)说膽B(tài)度中的重要作用。情感，作為人類所特有的一種心理現(xiàn)象，是在人類社會歷史發(fā)展過程中形成的�，F(xiàn)實生活的具有新聞價值的人和事普遍存在著情感因素。新聞傳播者作為活生生的人，同樣具有豐富的情感。新聞傳播者調(diào)動自我的情感體驗，去感受、去捕捉、去挖掘新聞事件中所蘊含的情感"亮點"，將之形象化表現(xiàn)出來，將會使新聞報道以特有的感染力抓住群眾的心，打動群眾的情，使群眾進入審美境界中。我們說，美之為美，雖然一方面包含著普遍必然的真理，但另一方面這一真理又必須是滲透到人的心靈、情感、個性之中的東西，一切不能撥動人的心弦，不能在人的心靈中喚起情感反應(yīng)的東西是不能成為美的東西的。作為廣播媒體，要充分調(diào)動解說詞、現(xiàn)場音響、音樂等多種傳播符號，將新聞中的情感因素以立體化的"聲音形象"加以展示、放大，使群眾在審美情感體驗中與報道對象進行交流與溝通，達到情感共鳴。深入挖掘新聞中的情感因素可以極大增強新聞精品的審美價值，而這也是現(xiàn)代社會中，群眾對新聞報道的期待與需求。強化新聞的審美情感價值，可以使群眾在獲得新聞信息的同時，得到精神的撫慰和心靈的凈化。
探索新聞精品的創(chuàng)作、傳播策略將是今后新聞報道實踐與理論研究中的一個重要的長期課題。從群眾的心理期待與需求的角度分析，探討新聞精品傳播策略，為這一課題的研究提供一個有益的思路，有助于推動整個新聞精品戰(zhàn)略的穩(wěn)步實施。
五、新聞精品要注重專題研究
創(chuàng)新聞佳作，必須加強新聞研究。全國、全省好新聞作品的攻創(chuàng)工作在不斷發(fā)展，新聞隊伍人員在不斷變化，評選的標(biāo)準越來越高，因此，要不斷研究好新聞作品標(biāo)準的發(fā)展趨勢。要從全國、全自治區(qū)的大局著眼，認真研究全國、全自治區(qū)好新聞作品，分析發(fā)展趨勢，不斷明確和完善對好新聞作品標(biāo)準的認識。好新聞作品應(yīng)該具備三個主要條件：主題重大、深刻；形式新穎、獨特；效果實在、突出。不斷研究各種新聞體裁的表現(xiàn)方式。廣播電視報紙新聞要召開消息、通訊、標(biāo)題、圖片、文學(xué)副刊、時事作品研討會，探討最佳內(nèi)容與形式。提出，消息求純度，不要廣告味和表揚味；通訊求力度，力求打動、激勵人；言論求深度，提出新觀點，增強說服力；標(biāo)題求精度，有沖擊力和感染力；照片求角度，克服老一套和一般化。不斷研究精品生產(chǎn)過程，要“好新聞過好四關(guān)”，即策劃關(guān)、采訪關(guān)、編審關(guān)、推薦關(guān)。比如推薦關(guān)上注意把握大局，突出特點；在品種上以消息、通訊為主，兼顧其它；在評價上闡明時代意義，指出獨特之點，介紹突出效果。攻創(chuàng)好新聞作品是一項系統(tǒng)工程，必須實施配套措施。堅持每日評一優(yōu)，每月評精品，全年總評。規(guī)定上人民日報、新華社、內(nèi)蒙古日報的稿件實行獎勵，提高質(zhì)量，擴大影響。
創(chuàng)作心得體會 篇6
縱觀繪畫藝術(shù)的發(fā)展，從古埃及壁畫開始，繪畫創(chuàng)作的一步步演變，可以看出，繪畫創(chuàng)作一開始的目的是為了真實的描述社會現(xiàn)象，作為比文字更早出現(xiàn)的東西，它們負責(zé)記錄，隨著時間的發(fā)展，繪畫開始有了新的目的，透視的發(fā)現(xiàn)與完善，讓繪畫創(chuàng)作更加接近于準確的表現(xiàn)出客觀存在的東西，也就是寫實。我們可以看到，文藝復(fù)興時期的繪畫作品，對于自然風(fēng)光、人像的描述精準且美妙。然而隨著時代的發(fā)展，科技不斷進步，攝影技術(shù)越來越完善，寫實已經(jīng)無法滿足畫家了！寫實主義重點在于真實的描繪客觀事物，而人們欣賞時往往死摳細節(jié)而忽略畫作背后畫家的思想與情感，于是他們像更能表達自己思想的領(lǐng)域進軍！
于是印象派、抽象派等等更加大膽抽象的風(fēng)格如雨后春筍般出現(xiàn)了。它們用色大膽，打破常規(guī)，往往讓人一眼看上去滿頭霧水不知所云；然而又是那么的和諧美麗，畫作中隱藏著一個個扣人心弦的故事。
長期以來繪畫創(chuàng)作的本質(zhì)一直是畫家研究和探討的主要問題，畫家總是會在創(chuàng)作題材、形式上煞費苦心。怎么才能創(chuàng)造出優(yōu)秀的繪畫作品是畫家一生都在研究的問題。畫家的個人品質(zhì)和生活情趣影響著畫家的繪畫表達形式和語言。
在藝術(shù)的世界里，畫家的氣質(zhì)往往決定了畫家繪畫作品的藝術(shù)語言；畫家的情感與智慧決定了作品的好壞，可以說氣質(zhì)與情感智慧是繪畫作品創(chuàng)作的基礎(chǔ)。
每一個畫家都有自己獨特的繪畫風(fēng)格，每一幅畫都表達了畫家不同的內(nèi)心情感�？梢哉f畫家的每一幅畫都是不可復(fù)制的，是獨一無二的。在繪畫藝術(shù)實踐中，有什么樣的氣質(zhì)，就會有什么樣的繪畫語言�？梢哉f氣質(zhì)決定了畫家的繪畫語言。首先，獨特的氣質(zhì)來源于獨有的個性和獨有的成長環(huán)境。梵高出生于荷蘭鄉(xiāng)村的一個新教牧師家庭，早年的他做過職員和商行經(jīng)紀人，還當(dāng)過礦區(qū)的傳教士。他充滿幻想、愛走極端，在生活中屢遭挫折和失敗，最后他投身于繪畫，決心“在繪畫中與自己苦斗”。他早期畫風(fēng)寫實，受到荷蘭傳統(tǒng)繪畫及法國寫實主義畫派的影響。1886年，他來到巴黎，結(jié)識印象派和新印象派畫家，并接觸到日本浮世繪的作品。視野的擴展使其畫風(fēng)巨變，他的畫，開始由早期的沉悶、昏暗，而變得簡潔、明亮和色彩強烈。而當(dāng)他1888年來到法國南部小鎮(zhèn)阿爾的時候，則已經(jīng)擺脫印象派及新印象派的影響，走到了與之背道而馳的境地。在阿爾，梵高想要組織一個畫家社團。1888年，高更應(yīng)邀前往，但由于二人性格的沖突和觀念的分歧，合作很快便告失敗。此后，梵高的瘋病時常發(fā)作，但神志清醒時他仍然堅持作畫。1890年7月，他在精神錯亂中開槍自殺，年僅37歲。
這位易激動而富于神經(jīng)質(zhì)的藝術(shù)家，在其短暫一生中留下大量震撼人心的杰作。他的藝術(shù)，是心靈的表現(xiàn)。他曾說：“作畫我并不謀求準確，我要更有力地表現(xiàn)我自己”，他并不關(guān)注于客觀物象的再現(xiàn)，而注重表現(xiàn)對事物的感受。亨利〃福西隆在論述凡高時說道：“他是他時代中最熱情和最抒情的畫家�！瓕λ麃碚f，一切事物都具有表情、迫切性和吸引力。一切形式、一切面容都具有一種驚人的詩意”，“他感到大自然生命中具有一種神秘的升華，他希望將它捕捉。這一切對他意味著是一個充滿狂熱和甜蜜的謎，他希望他的藝術(shù)能將其吞沒一切的熱情傳達給人類”。為了能更充分地表現(xiàn)內(nèi)在的情感，梵高探索出一種所謂表現(xiàn)主義的繪畫語言。他認為：“顏色不是要達到局部的真實，而是要啟示某種激情�！痹谒嬛校瑵庵仨懥恋纳蕦Ρ韧_到極限。而他那富于激情的旋轉(zhuǎn)、躍動的筆觸，則使他的麥田、柏樹、星空等，有如火焰般升騰、顫動，震撼觀者的心靈。在他的畫上，強烈的情感完全溶化在色彩與筆觸的交響樂中。
早期作品受印象主義和新印象主義畫派影響，代表作有《食土豆者》、《塞納河濱》等。曾兩次在咖啡館和飯館等地向勞工階層展出自己的作品。不久厭倦巴黎生活，來到法國南部的阿爾勒，開始追求更有表現(xiàn)力的技巧；同時受革新文藝思潮的推動和日本繪畫的啟發(fā)，以達到線和色彩的自身表現(xiàn)力和畫面的裝飾性、寓意性。
梵高的作品在很長一段時間內(nèi)并不被世人所接受，直到十九世紀末的時候世界正進行著一次全面的革新，人們的思想得到空前的變革，接受新事物的能力也大大的提高。而過去相對于印象派較為超前的梵高，此時正適應(yīng)了人們的審美需求。凡高他對大自然有著火一般的熱情，具有一種如火山般狂熱爆發(fā)的個人氣概。這種熱烈瘋狂的氣質(zhì)來源于他篤實虔誠的性格和不入俗流的個性情操，也就形成了他獨有的藝術(shù)氣質(zhì)。凡高成長于一個牧師家庭，成年后他也成為一名牧師，在為礦區(qū)的工人祈求上帝給予他們食物時卻餓起了自己的肚子，把這種情緒用一種什么東西表達出來呢？于是他就拿起畫筆，來描述礦工，反映他們的生活，以喚起人們?nèi)フ茸约�，這樣就產(chǎn)生了礦區(qū)素描。這是他的一張作品，我們可以看到他的線條是那樣粗重，實在拙笨，但恰到好處。
阿爾的明麗日光、太陽的兒子向日葵金燦如火的花盤使凡高發(fā)瘋，純純的土黃、中黃、檸黃直接上到畫面上，純色勾出的線條是狂熱激情的噴發(fā)，至今我們還被那瓶金黃燦爛的向日葵激動著！凡高的個性語言就是在他獨有個性氣質(zhì)與自己情感撞擊的生活環(huán)境中形成的。其次，獨特的氣質(zhì)直接對應(yīng)獨有的情感世界，個性的情感豐富強化了作者的氣質(zhì)，更完善了個性的藝術(shù)語言。八大山人是我國著名的花鳥畫家，他是前明帝室之胄，對明王朝懷有無限眷戀，對滿清王朝有著骨子里的反感，因此，形成了他避世孤傲、蔑視清庭的個性氣質(zhì)。他畫的水鳥或仙鶴眼睛都向上翻著，甚至他的怪石也如同人一樣露出蔑視之態(tài)，這獨特的個性語言符號讓人過目不忘。當(dāng)人們看到八大的畫，不必看署名，便一目了然。由此可見，在繪畫藝術(shù)創(chuàng)作中，對于一個畫家，有什么樣的個性氣質(zhì)就會有什么樣的個性繪畫語言。
一幅優(yōu)秀的繪畫作品，應(yīng)該能與參觀者產(chǎn)生心靈上的共鳴。所以，“真情實感”是藝術(shù)作品感染人的關(guān)鍵所在。這里的真情實感是指不忸怩作態(tài)，而是自然生發(fā)的作者的創(chuàng)作沖動。畢加索在血淋淋的國內(nèi)戰(zhàn)爭時期，揮汗創(chuàng)作的鴻篇巨制《格爾尼卡》，雖然運用了立體分析的手法，但那對戰(zhàn)爭控訴，那如西班牙兇殘牛頭對生靈蹂躪、踐踏，人民在哀號的表現(xiàn)，讓每個欣賞者都被拉回到那個時空中，把他對和平的熱愛對內(nèi)亂者的控訴之情凝固于畫布之上，至今都會讓人為之感動。
中國當(dāng)代著名畫家吳冠中先生的江南水鄉(xiāng)作品，把我們從作者情感物化的畫布上帶到了秀逸迷人的江南水鄉(xiāng)，那鮮明的白墻黑瓦和水中的紅魚、小舟讓人自然聯(lián)想到“江南好，風(fēng)景舊曾諳”的優(yōu)美自然風(fēng)光，這源于作者對家鄉(xiāng)的熱愛之情。這種“低頭思故鄉(xiāng)”之情結(jié)與“舉頭望明月”之思緒，在他舉頭握畫筆之時的強烈思鄉(xiāng)、戀鄉(xiāng)、愛鄉(xiāng)之情感宣泄于畫布上，所創(chuàng)作出別具一格的作品使多少人為其作品放大瞳孔！真情感于人，真情出于人，人所共知，人所共有，這才是繪畫作品真正打動人類靈魂之所在。畫家正是結(jié)合自我的情感取向，開動自己的智慧頭腦創(chuàng)造自己的藝術(shù)語言的。林風(fēng)眠創(chuàng)造了中西合壁的獨一無二的繪畫新風(fēng)格，新語言，是中國當(dāng)代著名的繪畫大師，他對中國畫中特有的墨線非常感興趣，同時又癡迷于西洋油畫凡高的如流淌式的狂熱色彩表現(xiàn)，巧妙地將二者結(jié)合起來。藝術(shù)創(chuàng)作的本質(zhì)所在，就是畫家把自己的真情感與獨有的智慧相融合，也即把自己的情感與智慧凝固于畫面上，去感染人，讓人在賞心悅目中進一步欣賞畫家智慧的哲思與創(chuàng)造。
每一個畫家擁有不同的生活體驗，不同的情感世界，所以，在他們的作品中我們可以感受到不同的繪畫語言及繪畫形式，可以說繪畫作品是畫家個人品質(zhì)情感與智慧的綜合體現(xiàn)。一個畫家要想創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品，應(yīng)該不僅僅在繪畫技能上鍛煉自己，還要培養(yǎng)個人的藝術(shù)修養(yǎng)，要熱愛生活，用心去體會這個五彩斑斕的世界。
一般人看繪畫作品，能夠欣賞的是寫實的作品，而對看上去色彩運用像兒童畫那般純的畫和將事物分解重組的抽象畫難以理解和欣賞。這之中蘊含的畫家的情感需要有一定的人生閱歷才能夠感受。從我這個年齡來說，生活的苦難只流于紙面，我明白它在字典中的含義，卻無法切身感受到，所以對待繪畫作品的欣賞
創(chuàng)作心得體會 篇7
時光荏苒，學(xué)習(xí)書法已有二十多年的時間了，從最初的興趣愛好到現(xiàn)如今從事專業(yè)，我想除了堅持以外，更主要的是領(lǐng)悟和學(xué)習(xí)古人的經(jīng)典作品。
對于學(xué)習(xí)書法而言，臨摹與創(chuàng)作是一個老生常談的問題，學(xué)習(xí)書法的人都能言之一二，但觀念和體驗的差異往往會造成截然不同的藝術(shù)實踐和藝術(shù)效果。
談臨摹，必須先清楚臨摹的目的。臨摹是中國傳統(tǒng)藝術(shù)學(xué)習(xí)的一個重要手段，他是技藝的學(xué)習(xí)，風(fēng)格的吸收，同時更是藝術(shù)感覺的積累和提升。對于每個人而言，都有其潛在的藝術(shù)感覺，孩童寫字有他的自然天趣，成人初習(xí)書法亦有他的自然天性，但這些自然大都是原初而低級的，需要通過磨練和打造來提升，使之最終成為一種高境界的自然天成，臨摹便是磨練和打造的最好方法。
通常學(xué)書者都知道臨摹有三個階段，即實臨、意臨和背臨。我認為實臨是基礎(chǔ)，它能夠為以后的博采提供揚棄的標(biāo)準，因而也是最為關(guān)鍵的。明末清初學(xué)者錢謙益曾對王鐸早年的閣貼臨書有這樣一個評述“如燈取影，不失毫發(fā)”�！叭鐭羧∮啊币宰置婧x來理解，似乎與復(fù)制、拷貝意思相近，燈下取影顯然是形容臨摹過程中對范本點畫形廓把握
創(chuàng)作心得體會 篇8
�。ㄒ唬┊嬅鏄�(gòu)圖
每一件優(yōu)越美術(shù)作品，無論是油畫、水墨畫、水彩畫、膠彩 畫或相片，其先決條件必是「構(gòu)圖」。一張油畫在創(chuàng)作前必 須擬設(shè)特殊「美感」、具有風(fēng)格之景象做為創(chuàng)作之意境。而 畫面上之「構(gòu)圖」應(yīng)重視前景、中景、后景、（或上、中、 下之分）之層次表達。畫面整體聯(lián)系、以及每部為之相互關(guān) 系，調(diào)配是重要條件。
�。ǘ┥视^念
色調(diào)以光線明暗、彩度之強弱為油畫之生命，一張完美的油 畫作品，必然其色調(diào)之表現(xiàn)、顏色之彩度、光線之明暗，均 賴以彩色運作之變化無窮，以彩度魅力呈現(xiàn)于畫布上，更能 顯示出畫家的崇高理念。因此在整體畫面上必須顧慮到每處 部位，色與色之間運作，高彩度畫面，充滿了作品本身之生 命力與活躍氣息。 所以一張完整油畫，必須有計劃性，多次在原畫面上做其色 調(diào)配運作，才能呈現(xiàn)其色調(diào)運作效果。
�。ㄈ� 適當(dāng)之繪畫技巧運作
一張油畫作品，除了能以完整構(gòu)圖，即相稱之配色及強烈彩 度外，需注意到畫家下筆之粗、細，廣層面之處理、細線條 之力向運作；熟練之筆觸，能控制整張畫面。融合于作品中， 表達「優(yōu)美」、之感。此及美術(shù)創(chuàng)作最高境界。（依賴作畫 經(jīng)驗陶冶出來）往往有些畫家為求作品之質(zhì)性，偶而以畫刀、 精筆、細筆、松筆等巧妙技術(shù)之描畫、或重點毅力之強調(diào)， 助長了其作品之特征。又以彩度之變化層次，彩色間交互配 作，讓畫面更呈顯出高雅之感。
�。ㄋ模� 畫面須具生命價值
藝術(shù)家精心創(chuàng)作一件作品，必須在作品上顯現(xiàn)出該作品之生 命、力量。 作品平坦、無生命、無活力、毫無價值可言。一般人欣賞作 品中能體會到真實感，油畫能扣人心弦就是畫家的成就感， 所以藝術(shù)家完成一件好作品，必然在該作品上，每一個角落， 除分別重點、次要點、配點外，能凝聚整體生命力。無論是 作者、欣賞者都能深入其境，領(lǐng)悟到無數(shù)之生命，堪稱良作。
�。ㄎ澹� 作品須「有感情」、「有愛」 當(dāng)我們欣賞油畫作品中，會產(chǎn)生愛慕之意、親切感與熱情， 并真正流露出「真」、「善」、「美」的意境，自然回歸人 類愛美的天性。雖然畫家以表達自己創(chuàng)作心意而經(jīng)過多方運 作呈現(xiàn)作品，但倘若其作品讓大眾共同感到厭惡，就是畫家 技巧再好，也未必能被接受。因此筆者認為一優(yōu)秀作品必須 要有「愛」有「感情」。相信畫家本身必能與自己的作品「相 戀」、「擁抱」，欣賞者也必然從畫中分享到其境真正愛與 感性之意味，正是一件樂趣的最高享受。 綜合上列數(shù)點作畫過程，年輕時經(jīng)過許多師長教導(dǎo)、以及長 期觀摩古今中外名作，并以自己五十年作畫心得領(lǐng)悟到的淺 見。最后筆者愿以一般平常人所最容易接觸的大自然為我們 創(chuàng)作與欣賞最佳景象作介紹，因為大自然充滿了「美」、「生 命」、「活力」、「萬物景觀」，是最活生生的繪畫題材， 更是人類無窮的寶藏。我應(yīng)該珍惜愛護這個大環(huán)境，更希望 它永垂不朽。
創(chuàng)作心得體會 篇9
四年快接近尾聲了，心想著自己這四年來的繪畫作品，感覺在�；揪褪菫榱送瓿勺鳂I(yè)去繪畫的，作品中幾乎完全沒有自己的感想。
不過這次系里的畢業(yè)創(chuàng)作可是費了很大的精力和時間去認真著手的。在畢業(yè)創(chuàng)作還未進行時我那時就考慮繪畫一幅油畫油畫風(fēng)景，不過一般我覺得像我們這么大的男生都喜歡繪畫一些美女，不過為了打破世俗我在找素材上花費了很多時間。首先找了一幅滿足大眾化的漂浮荷葉，我將這素材給了相應(yīng)的指導(dǎo)老師讓他們給于指導(dǎo)，老師看了說這種素材很適合但是可能會花的很平淡。時間過的很快應(yīng)為外出自己耽誤了創(chuàng)作時間學(xué)校即將要交畢業(yè)作品，這加快了我尋找素材的速度，猛的某天我在網(wǎng)上看到了一張新意的圖片《蓮花組圖》，這張圖片看上去最吸引我的就是那荷葉。看到了這些荷葉荷花我的繪畫興趣來了，創(chuàng)作的激情也隨之到來。隨后又找了大量關(guān)于荷葉荷花的圖片。
找到這些圖片立即打印到手，買好了相應(yīng)的繪畫材料工具，把所有準備工作做到了位。首先我看了這原始圖片作了相應(yīng)的構(gòu)思，心想繪畫時不能按部就班要畫出自己的思想，畫面面一定要有個吸引別人的轉(zhuǎn)地方。在繪畫過程中我省略了很多東西把一些次要的統(tǒng)統(tǒng)都去掉。構(gòu)圖完成后，型打好后就是上顏色和刻畫。我沉思了好久后決定畫面以綠色為主，整幅畫面以藍綠色調(diào)為主，這樣突出淳樸的風(fēng)俗。在刻畫細節(jié)方面我思考的最多在荷葉刻畫上我根據(jù)場景需求將枯黃的荷葉蓮蓬荷花刻畫成主體，其次我都是統(tǒng)統(tǒng)粗略的帶過。在描繪枯黃的荷葉時我心里很矛盾，心想究竟是畫水墨畫樣子還是寫實類型?經(jīng)過一番斟酌，最終決定采取水墨感覺，這樣更能充實畫面內(nèi)容。接著就是荷花，這些荷花都是很新鮮的，當(dāng)畫到這里時我想到的就是將鮮嫩的荷花跟蓮蓬枯黃的荷葉做對比，這樣加強了畫面的對比效果。不過在繪畫那么多的荷花的時候我只將幾朵做了深入刻畫其中以單獨在外面的那些刻畫最深入。
繪畫過了很長一段時間看著畫面就覺得有點不足，感覺畫面對比度不夠，吸引度不強。通過幾天的停手思考終于想到了一些方法，一個想法就是將畫面分組成兩幅組圖各有特色卻相互關(guān)聯(lián)而且有過度效果。一幅畫面以成熟的荷葉蓮蓬將凋落的枯黃荷葉為主，而另一幅則以含苞待放的鮮嫩荷花初生的荷葉尖為主。由左到右逐步變化。讓兩幅組圖更具對比與吸引力。
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