李清照《一剪梅》的藝術(shù)特點

時間：2020-11-10 17:35:02 一剪梅我要投稿

李清照《一剪梅》的藝術(shù)特點

　　《一剪梅》的這首詞在黃升《花庵詞選》中題作“別愁”，是趙明誠出外求學后，李清照抒寫她思念丈夫的心情的。接下來小編搜集了李清照《一剪梅》的藝術(shù)特點，歡迎查看。

李清照《一剪梅》的藝術(shù)特點

　　一剪梅

　　李清照

　　紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。云中誰寄錦書來，雁字回時，月滿西樓。

　　花自飄零水自流。一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。

　　譯文

　　已是秋天了，粉紅色的荷花已經(jīng)凋謝，仍散發(fā)著殘留的幽香，睡在竹席上，已有了一些涼意。輕輕地提著絲裙，獨自登上那精致的小船，想去散散心，排遣掉相思的苦情。仰望長空，白云悠悠，誰會將書信寄來？排成“人”字形的雁群飛回來時，清亮的月光，已經(jīng)灑滿了西樓。

　　落花獨自地飄零著，水獨自地流淌著。我們兩個人呀，患著一樣的相思，卻兩地分離，牽動著各自的憂愁。這相思的愁苦實在無法排遣，剛剛離開了微蹙的眉梢，卻又隱隱地涌上了心頭。

　　李清照《一剪梅》的藝術(shù)特點

　　1、感情特色

　　(1)清新、自然

　　此詞首句起得自然，有如行云流水，由紅荷香殘、玉簟清涼，稍作鋪墊，迅速呼出女主人公“獨上蘭舟”的行態(tài)形象，文筆輕靈、飄逸。如“輕解羅裳，獨上蘭舟”，為了不驚動別人，作者李清照采用了“輕解羅裳”的做法，而正因為是“輕解”的巧妙做法，才得以獨上蘭舟。詞中“獨”字回應(yīng)著“輕”字，反映出初婚少婦沉溺在情思別恨中那細膩纏綿的心靈，宛似涓涓溪流，清新而又悠長，淡極卻屬韻味深長;平實之語卻感人尤深。又如“花自飄零水自流”一句，“花自飄零”，是說她的青春像花那樣空自凋殘; “水自流”，是說她丈夫遠行了，像悠悠江水空自流�！白浴弊�，是“空自”或“自然”的意思，將自然之景的發(fā)展過渡得清新自然、層次井然，且字聲與情感相協(xié)、聲情并茂。詞人在欣賞自然美的同時，抒寫自己的審美理想，表達自身的情感追求，讀來毫無雕琢之感，生動自然、渾然天成。

　　(2)含蓄、雋永

　　在男性文學世界里，李清照一枝獨放，并且成為婉約詞派的集大成者。她含蓄、雋永的風格讓無數(shù)讀者為之癡迷。在她的作品《一剪梅》中，如“雁字回時，月滿西樓”兩句，勾畫出月下西樓凝望的動人倩影�！耙环N相思，兩處閑愁”由己及人，見出兩心相知。“才下”與“卻上”、“眉頭”與“心頭”，勾連起伏，會心傳神，表達出女詞人刻骨銘心的相思和無限消除的離愁。詞作以淺近之語含蓄地寫出了深摯濃郁之情，發(fā)清新飄逸之思，清俊婉麗。李詞正是通過這種自由素雅的文學語言所創(chuàng)造的優(yōu)美的藝術(shù)形象，使讀者體會到真摯的人類情感和含蓄不盡的意境，更讓人領(lǐng)略到其詞清新含蓄的自然之美。李清照的愁是“一種相思，兩處閑愁”，才下了眉頭，同時也占了心頭;李清照的相思與閑愁不僅僅是身體上的，更重要的是心靈上的難以排遣的、不能消除的綿綿的相思之愁;李清照的相思之愁是婉轉(zhuǎn)而悠長的，她所表現(xiàn)的憂愁沒有“抽刀斷水水更流，舉杯銷愁愁更愁”的無奈，沒有“白發(fā)三千丈，緣愁似個長”的慨嘆，更沒有“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”的絕望無邊。她的相思之愁是因愛而生，是因愛而起，讀者在欣賞這首詩詞的時候雖然感受到了李清照的相思之苦，但正是這種愁苦才讓讀者從側(cè)面感受到了她對丈夫最真摯的愛。“一種相思，兩處閑愁”是將情緒物理化、空間化，充分地表現(xiàn)出李清照對她丈夫深切的相思之情。

　　(3)真摯、深情

　　李清照的詞章充滿了濃郁的生活氣息，充滿了真摯動人的感情，具有極為感人的藝術(shù)魅力。少女時代的李清照是個活潑俏皮、不知憂慮的孩子，但在《一剪梅》中她卻改變了這種天真爛漫的形象，而成了終日思念丈夫、渴望與之團聚并在等待云中寄來錦書的少婦。整首詞一開始便排出一系列浸潤著濃郁的色彩的景物：日漸凋殘的紅藕，獨自漂流的'水面上的蘭舟，寫滿雁字的、遍灑銀色月光的西樓。詞人滿腔懷念之情，通過鴻雁傳書的浪漫想象，以曲筆寫衷情，把相思的情景寫得委婉曲折、凄楚動人，奠定了全詞真實而深沉的感情基調(diào)。同時，也為表達下篇的“一種相思，兩處閑愁”的愁閑獨處、寂寞無聊的愁苦造成一種極為融洽和諧的抒情氣氛，展現(xiàn)了他們雖然身處異地卻彼此牽掛的感人畫面，這種發(fā)自內(nèi)心的自然情感的流露，也讓讀者深深感受到作者的情真意切。詞作的自然天成、深摯的感情躍然紙上。在李清照之前，很多婉約詞人大部分是男性，他們主要是寫艷情幽懷，而李清照卻另辟蹊徑，她從女性的視角來寫愛情悲歡和親歷的家國巨變，她的這種細膩而真實的表達方式和文筆不僅沒有讓讀者感到討厭，反而獲得空前成功。我們從李清照的《一剪梅》中可以看出，無論是寫景、敘事還是抒情，其詞不是靠浮艷辭采來做裝飾，也不是無病呻吟，而是根據(jù)詞人自己的親身感受，直言不諱地把自己的感情表現(xiàn)出來，充分地流露出了自己最真實的情感。

　　2、敘事特色

　　李清照在創(chuàng)作詩詞的過程中將鋪敘的運用發(fā)揮到了極致。如《一剪梅》中，詞的上片寫的東西很多：“紅藕香殘玉蕈秋”是寫景，展示了紅荷凋敗、唯余殘香、竹席生涼的凄涼景色，突出了“秋”的氛圍，因此作為全詞的抒情基調(diào)。 “輕解羅裳”、“獨上蘭舟”都是人的活動。“云中誰寄錦書來”乃是人的感觸�！把阕只貢r，月滿西樓”看似寫景，其實也是“獨上蘭舟”之所見、所感，離不開人的視覺和感受。下片“此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭”，又是純粹的抒情口吻了。李清照在創(chuàng)作詩詞的時候不追求故事情節(jié)的完整性和連續(xù)性，而是詞緊緊抓住內(nèi)在感情發(fā)生發(fā)展的過程，她巧妙地把外在的事物融入到感情發(fā)展的流程中。李清照采取的這種鋪敘方式不僅豐富了詩詞中人物的形象，更重要的是同時也把她的感情表現(xiàn)得淋漓盡致。

　　李清照《一剪梅》的鑒賞

　　此詞起句“紅藕香殘玉簟秋”，領(lǐng)起全篇。它的上半句“紅藕香殘”寫戶外之景，下半句“玉簟秋”寫室內(nèi)之物，對清秋季節(jié)起了點染作用，說明這是“已涼天氣未寒時”（韓偓《已涼》）。全句設(shè)色清麗，意象蘊藉，不僅刻畫出四周景色，而且烘托出詞人情懷�；ㄩ_花落，既是自然界現(xiàn)象，也是悲歡離合的人事象征；枕席生涼，既是肌膚間觸覺，也是凄涼獨處的內(nèi)心感受。這一兼寫戶內(nèi)外景物而景物中又暗寓情意的起句，一開頭就顯示了這首詞的環(huán)境氣氛和它的感情色彩，受到了后世詞評家的極力贊賞。

　　上闋共六句，接下來的五句按順序?qū)懺~人從晝到夜一天內(nèi)所作之事、所觸之景、所生之情。前兩句“輕解羅裳，獨上蘭舟”，寫的是白晝在水面泛舟之事，以“獨上”二字暗示處境，暗逗離情。下面“云中誰寄錦書來”一句，則明寫別后的懸念。詞人獨上蘭舟，本想排遣離愁；而悵望云天，偏起懷遠之思。這一句，鉤連上下。它既與上句緊相銜接，寫的是舟中所望、所思；而下兩句“雁字回時，月滿西樓”，則又由此生發(fā)�？梢韵胍姡~人因惦念游子行蹤，盼望錦書到達，遂從遙望云空引出雁足傳書的遐想。而這一望斷天涯、神馳象外的情思和遐想，不分白日或月夜，也無論在舟上或樓中，都是縈繞于詞人心頭的。

　　這首詞上闋的后三句，與其他詞人一些詞句所抒寫的情景極其相似。如溫庭筠《菩薩蠻》“玉樓明月長相憶”，馮延巳《三臺令》“明月，明月，照得離人愁絕”，李煜《相見歡》“無言獨上西樓，月如鉤”，晏殊《訴衷情》“憑高目斷，鴻雁來時，無限思量”，秦觀《減字木蘭花》“困倚危樓，過盡飛鴻字字愁”，以及鄭文妻孫氏《憶秦娥》“日邊消息空沉沉，畫眉樓上愁登臨”。此外還有唐人李益的一首七絕詩與此詞也很相似，詩題為《寫情》：“水紋珍簟思悠悠，千里佳期一夕休。從此無心愛良夜，任他明月下西樓�！痹娕c詞都寫了竹席，寫了月光，寫了西樓，同樣表達了刻骨的相思，對照之下，更是相似。

　　詞的過片“花自飄零水自流”一句，承上啟下，詞意不斷。它既是即景，又兼比興。其所展示的花落水流之景，是遙遙與上闋“紅藕香殘”“獨上蘭舟”兩句相拍合的；而其所象喻的人生、年華、愛情、離別，則給人以“無可奈何花落去”（晏殊《浣溪沙》）之感，以及“水流無限似儂愁”（劉禹錫《竹枝詞》）之恨。詞的下闋就從這一句自然過渡到后面的五句，轉(zhuǎn)為純抒情懷、直吐胸臆的獨白。

　　“一種相思，兩處閑愁”二句，在寫自己的相思之苦、閑愁之深的同時，由己身推想到對方，深知這種相思與閑愁不是單方面的，而是雙方面的，以見兩心之相印。這兩句也是上闋“云中”句的補充和引申，說明盡管天長水遠，錦書未來，而兩地相思之情初無二致，足證雙方情愛之篤與彼此信任之深。前人作品中也時有寫兩地相思的句子，如羅鄴的《雁二首》之二“江南江北多離別，忍報年年兩地愁”，韓偓的《青春》詩“櫻桃花謝梨花發(fā)，腸斷青春兩處愁”。這兩句詞可能即自這些詩句化出，而一經(jīng)熔鑄、裁剪為兩個句式整齊、詞意鮮明的四字句，就取得脫胎換骨、點鐵成金的效果。這兩句既是分列的，又是合一的。合起來看，從“一種相思”到“兩處閑愁”，是兩情的分合與深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的；其深化，則訴說此情已由“思”而化為“愁”。下句“此情無計可消除”，緊接這兩句。正因人已分在兩處，心已籠罩深愁，此情就當然難以排遣，而是“才下眉頭，卻上心頭”了。

　　這首詞的結(jié)拍三句，是歷來為人所稱道的名句。王士禛在《花草蒙拾》中指出，這三句從范仲淹《御街行》“都來此事，眉間心上，無計相回避”脫胎而來。這說明，詩詞創(chuàng)作雖忌模擬，但可以點化前人語句，使之呈現(xiàn)新貌，融人自己的作品之中。成功的點化總是青出于藍而勝于藍，不僅變化原句，而且高過原句。李清照的這一點化，就是一個成功的例子。王士禛也認為，相對于范句，李句“特工”。兩相對比，范句比較平實板直，不能收醒人眼目的藝術(shù)效果；李句則別出巧思，以“才下眉頭，卻上心頭”這樣兩句來代替“眉間心上，無計相回避”的平鋪直敘，給人以眼目一新之感。這里，“眉頭”與“心頭”相對應(yīng)，“才下”與“卻上”成起伏，語句結(jié)構(gòu)既十分工整，表現(xiàn)手法也十分巧妙，因而就在藝術(shù)上有更大的吸引力。當然，句離不開篇，這兩個四字句只是整首詞的一個有機組成部分，并非一枝獨秀。它有賴于全篇的烘托，特別因與前面另兩個同樣工巧的四字句“一種相思，兩處閑愁”前后襯映，而相得益彰。同時，篇也離不開句，全篇正因這些醒人眼目的句子而振起。此詞的藝術(shù)魅力，也主要在于此。

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